1.除了彬彬有礼和聪慧，中国人还有一个美德：贪吃。2.他们说长城是唯一能在太空看到的人造工程，但宇航员没这么说。3.他们虽然害怕，但相当有礼貌，他们担心走开会冒犯我们，所以在镜头前能熬就熬。4.我们很难接受的是中国人发明一切的说法，尤其是宽面条。5.上海这个名字让人联想到犯罪、毒品和腐朽。（原来魔都和帝都那时候就定性了）6.这是一艘战船，我们偷偷把它拍下来了，因为我们不觉得侵犯了军事机密。
是中国人眼神不善还是你的镜头咄咄逼人？
外国人很难把握天朝，但大师真的有自己的思考，比现今国外的某些关于中国的意淫作品强太多。半自由拍摄的片子已经最大程度还原了那个时代的中国，机械式的动作，不流露一丝毫的感情的镜头里的脸，是最恐怖的地方。那个年代的中国我竟然那么好奇，跟着外国人的视角看了一遍。
画虎画皮难画骨，知人知面不知心。感谢安东尼奥尼的眼睛，为我们留下一个明明很近却又远去的中国
荒诞的在于，作为当时西方借以窥视中国唯一渠道的纪录电影，却只有若干年后的中国人能体味出其中的奥妙
我觉得是一部非常友好的电影，充满美好祥和的气息，居然被批为反华。。。
父辈的记忆里只有批判的权利却没有观看的权利。若看此片，一定要连带着那篇口诛笔伐的人民日报评论员文章一起看才会有意思。影片最后总结的好，画虎画皮难画骨
开始看的时候我想把它叫做《文革风情录》，后来渐渐发现它就是《中国风情录》。镜头里有我们的爷爷奶奶，镜头里有我们的爸爸妈妈，镜头里还有的，就是我们自己。如果我要纪录影像，我也会选择“摄影机眼睛”这种方式，真实和真诚带来真正的感动。
豆瓣第一千部电影献给伟大的安东尼奥尼。感谢他在40年前用摄影机记录下的是客观真实的中国人民活生生的脸而不是官方宣传的那些所谓成就。针灸麻醉剖腹产、木偶与杂技表演、幼儿园孩子们的甜美政治赞歌和人民无欲无求的生活表情让人非常难忘。当年外国人看中国和现在的中国人看当年，感觉会各有异同吧！
针灸生产太奇葩了……那一段绝对挑战了西方观众的下限。
22天行程能拍什么？正如第三部分结尾所言：画龙画虎难画骨，知人知面不知心。前驻意大利大使沈平在江青阴谋中做了炮灰被派遣越南，安东尼奥尼自批斗后五年没有碰摄影机，时任驻意随行人员罗晋标说：“我希望安东尼奥尼能再来中国......我欠他一句对不起。”
（短评已被删，补记仅做记录）从头到尾3个半小时，心中千言万语最后又无话可说。不知道有几个跟我一样，对里面的人，既熟悉又陌生。在安东尼奥尼看来，WG就是一场盛世杂耍，这里每个人都是演员，都在努力争取自己的红色筹码，毫无表演痕迹却又无比真实。此情景与动物园观猴何其相似。结尾总结太好了：画虎画皮难画骨，知人知面不知心！这样的影像到今天已经成为化石了。9.2
克里斯·马克拍到了正面，安东尼奥尼拍到了反面，合在一起看，才是全面。
相当珍贵的一段史料，记录了那段特殊时期。虽然安东尼奥尼是受邀来拍，也能看出来准备与摆拍，但镜头和剪辑不会说谎，或者说安东尼奥尼有自己的视角。触动最深的是那时人们空洞无物、麻木无知的眼神，没有自我的灵魂。去年看《太阳之下》也是这种感觉，朝鲜有我们的过去，心疼他们也心疼过去的我们。
非常朴实地记录了60年代的中国，喜欢!
重看了一遍。片中没有出现却至关重要的人是中方导游（兼监控人员），他基本上限定了导演所能拍摄的内容，一方面看得出来中方希望导演拍摄热闹的市场、工业的成就和繁华的街景，一方面导演又想在限定之内尽量地多拍一些真实的东西。这个背后较劲的过程在观影过程始终能感受到。不过有一项是骗不了人的，国人消瘦哀苦的面孔是真实的，几乎看不到一个胖子，用王安忆的话说这个社会没有膏腴。我最喜欢的一个场景是在河南，导演突然闯入一个村庄，大家对着镜头，又好奇又紧张又想跑又觉得不好意思。真实往往是无言流露出来的，四十年后，改变是翻天覆地的，有些东西已经永远消失了。
镜头里苏州的水、南京的美女、上海的繁华，这么多年不曾改变。南方是顺从的，但仍然在默默抵抗。经由这些未经审核的指向普通人的素材，我们抵达历史。南京小朋友一开始喊加油还是普通话，喊着喊着就变成了南京话，哈哈哈
人民日报批评“《中国》大拍特拍中国落后的一面。该片中，闻名中外的红旗渠一掠而过，既看不到‘人造天河’的雄姿，也看不到林县河山重新安排后的兴旺景象。银幕上不厌其烦地呈现出来的是零落的田地、孤独的老人、疲乏的牲口、破陋的房舍……”
谁能把中国说清楚？在怎样的范畴？在怎样的深度？电影带给我的感觉是亲切，而这亲切感是来自一个外国人拍摄的纪录片中，但这不是中国人的全部。关于中国，安东尼奥尼没有任何明确的个人结论，电影的结尾便是最好的证明。如今的中国，已在人们的行为中不断潜移默化的变化着，我这个中国人，说不清中国。
12月7日买了《与安东尼奥尼在一起的时光》，12月9号得到三小时版的《中国》。感动。
