同是沿江而上，一个为了诗却丢了诗，一个不为诗却成了诗
#VIFF2017#通篇冷酷，闷到压抑至极。导演一定是个对时代哀怨又同情的愤怒者，前半段过于标准地展现长江两岸的生存惨状，工业污染、拾荒老人、三峡大坝、近年来的公共伤亡事件和政治动荡，铺陈出苦涩的时代边缘人群像。后段描绘长江本体，大气和诗意渐渐展露，因是和《长江图》同组同步创作，五星走起
像活动版幻灯片，但并不是批评。节奏和行船一样缓慢，画面有末日感，干净直接，文本简明，点到为止，156min并不难熬。声音设计为作品加分不少，尤其喜欢夜晚拍摄吃水线那一块的处理。看时心情复杂：各自的故事，能被这样讲出来的寥寥无几，而被讲出来的对看客来说也真得只是“景观”了。
好一个长江志：几乎没有台词。用影像创造一个“民族变迁史”来。边缘人的生活状态，自然生态的变化，归根结底，最终指向哪里，不言自明。四星荐
长江沿岸底层生活图。过三峡慢到以为在升格，很多沿岸素材缓慢的堆砌来营造所谓的诗意。但是我来剪的话，应该只会剩下一个半小时。
民间纪录VS官方语调，语言营造的表象和影像刻画的真实，比《长江图》更好。但部分段落对我来说有些太过冗长——表意完成后的重复。长江像一条妖河，吸干了周边的活力，流淌的是血。3.5
牛逼！徐老爹！棒棒哒！
一部沿长江逆流而上拍摄的两个半小时的黑白影像，沉默失语且充满不安。其实这种纪录片着实难掌控，但放到一个大环境里去看就能理解导演的用意，透过简洁缓慢的镜头能看到被社会极度边缘的个体看似虚无缥缈实际却真实存在。几亿人共饮一江水，有人身残，有人心疯。
非常闷我怀疑导演厌恶人类
惊艳的画面。很喜欢能指和所指在这里变得模糊，也喜欢把那些黑暗的，沦丧的，记录下来。不过快结尾处有些打瞌睡了。hmmm在letterboxd上看到评论说有用演员...hmmm
与长江图有相通的表达，也有独特的视角，黑白摄影帧帧都是构图精准的画作，不仅是散点透视水墨画的表意，形式和内容高度统一，用工整构图体现社会的失语和失序，这本身何尝不是一种巨大反讽。黑白的爆竹如同二战的空袭，黑白的冥币初看如真币，黑白的青藏如同圣坟。人在龃龉，狗在流浪，近景大写的茫然，远景渺小的存在，亲人失去家园，树木砍掉根系，长江斩断血脉，每日清淤，却如刺在喉。内在素材的组接逻辑颇值得玩味，力荐！
荒诞、克制、沉闷、绝望……比《长江图》更压抑，人为摆拍的乱世怪像却无比真实。徐辛导演说是神助，在套拍纪录片随江而上的几个月里，居然可以遇到那么多流浪汉、疯子、残疾人……这是当代艺术中影像开道的态度佳作。录音想当赞，噪音处理也独具匠心。只可惜篇幅有点长，观影环境要求较高。
“我逆流长江往上走，一千里、两千里，不分日夜，不回头。”这是死掉的长江，死掉的母亲河，但是批判与影像无关联，显得做作又卖弄。
三峡大坝段的影像和声音呈现得不错，但其他地方有些偏颇和冗长。
詩意的鏡頭，乾淨，頗有末日之感。從未想過紀錄片的鏡頭與剪輯也可以如此精緻，最深刻的鏡頭有二：一是將天地銀行的錢幣視如珍寶並妥善收好的獨居老人，二是橋底下與流浪狗們互相慰籍的流浪漢們。景觀式如畫卷般紀錄，總括而言，獨立而不失統一。人文質地濃郁，同時撲面而來的，亦有抑鬱的死亡氣息。
2.8分
对不起我看了一会儿睡着了。但其实很写实。久在漂泊的长江，毫无生气的长江。偶尔上岸，安陆只是泡影。
长久的凝视，长久的沉默，枯燥干瘪的黑白影像，对绝大多数观众来说就是一场煎熬，所以我选择让它变成我玩游戏时候的噪音背景，偶尔转过头去瞥一眼也不会漏掉什么信息。逆流而上的船只，垃圾堆里刨食的流浪汉，这一条孕育中华文明的母亲河旁边，到处都有这样破败凋敝的景象。它的价值在于记录了长江两岸的社会图景，文献价值大于艺术价值。
想去饮一杯长江水
溯源而上。黑白无对白。黯淡了下游的繁华，强化了中游的阴沉，连青藏的山和天都显得平面刻板。大概主题是江边的人的生存和死。（拾荒砍柴铲土发呆进食细数一万多块攒起来的冥币运货桥底露宿守寺庙转转经筒/上海外滩有除夕南京长江大桥有自杀/三峡船闸旧城在这水下/地震天葬）
