长镜虚晃脸差移，琴音淙淙如小溪水
能體會到做兒子面對母親時的苦楚，起碼我都是這麼走過來。齊娜·穆拉托娃的電影依舊用一種奇特的現實主義視覺和精簡而意味深長的言語去構建自己的電影。感覺她早期的電影少了一份掙扎，多了一份清新。
她的电影骤看都是淡淡的，看完之后个心都是乸住乸住。
化用黑塞的句子：在母子关系中，隔阂与恨意似乎是不可避免的宿命。
琪拉·穆拉托娃早期作品，相当轻巧细腻。当时她似乎还没什么野心，甘于在日常中挖掘细微情感。前半段充满了纯真到与世无争的青春絮语，而后半小时才是重点，穆拉托娃把母子之间通过制约与反制而逐渐加深的感情描述得特别动人。演员选得好。我觉得那个年代整个西方都弥漫着新浪潮气息
细节刻画到位，母子间情感的疏离和误解
不懂啥意思，配乐好烦人
3+++母子剥离，一种心理断乳。穆拉托娃招牌式的喁喁小话与精妙构图走位。男主偷瞄女孩又若无其事的脸。
长镜头，脸部特写的放大化，光影，影片若是彩色的，那会怎样惊艳啊【隔阂与恨意似乎是不可避免的宿命】
不断重复的以不同角度表现同个场景是种观看挑战。室内戏的空间感与长镜头把控与演员对话的节奏精妙得惊人。
#HKIFF修复经典（M+）。苏联时期少见的心理剧。摄影和场景调度出色，前景遮挡的镜头与私密的特写镜头交叉剪辑的时候，有一种潜入角色内心的感觉，在摸狗的那场戏里尤其明显。声音处理精妙，一阵喧闹后常常遁入沉默。幻灯片也是巧思，已然离去的父亲被投射在房间内部，惊慌掩藏下却险酿火灾，是很好的隐喻。
片子隐约的不安氛围似乎也照应着母子关系的某些层面。开头花圃一场以及最后三十分钟简直惊艳。
关于一个母亲的嫉妒、占有欲。无爱
重看，加一星。本身学习波兰的影像整体构架＋叙事的时代性和激进型，以及后面的法式室内戏，构建出新奇的感觉。意外地和美国独立片有点像。青春的迷惘和随时随地游离的视角很打动人，可惜有些桥段过于注重另一种超脱现实的气氛，以及对蒙太奇学派的刻意反驳。如果平衡地更好一点的话，我会给4星的。再重看。剪辑与分镜的搭配意外的先锋，让人想起日本新浪潮诸片。结构上面的确有向东欧其他国家电影学习的倾向，但是后面的节奏真的出现了很大的问题。可惜。（或许是当局的影响？难说）
最讨厌和最心疼的人。亲情就是这样吧，太了解，割不去离不了。(纪实向，没太大令我继续看下去的欲望，母亲问信开始不错。)
后半段比较好
某些镜头还可以···
8.5/10。相爱相杀的母子关系：母亲占有欲强，逐渐长大的儿子则欲摆脱母亲的阴影走向独立。影片运用各种表意有力的高水平摄影美术、突兀的静音、跳切等营造了疏离/焦虑/压抑的氛围。但作为传统故事片（从表演模式、对戏剧性的倚重等可看出）本片叙事较淡（虽然这种淡也契合影片的氛围），扣0.5。
2024.1.6观看于多伦多tifflightboxcinema4H15。修复。
植物的遮挡；缺席的对话；电话亭映出的母亲形象
