#25thSIFF#節奏有些慢，男主角這條線沒太看懂，但影片水准在線，主競賽單元應該有獎
不同于常见的西班牙“资本主义发达国家”形象，影片背景可拉回到20世纪50年代开始理解，彼时西班牙大量人口向城市涌动，农村人口流失逐渐空心化，从土地到部分历史逐步荒芜。同样处在城镇化进程且有古文明国家的观众（比如国内侗族大歌、彝族叙事歌、昆曲），很容易理解立意，不太有特别的观影体验。鼓励分三星半。p.s.上影节另一部冰岛黑白片《与母同行》从画面、形式到故事都新意。
有了电视你就不用一直看窗外了，窗外都是一样的风景。可是窗外的风景都是真的，电视里的却不是。磁带里的音乐记录了即将消失的声音，五百年的口述历史却即将遗失。用新的科技捕捉遗迹，捕捉即将消逝的余晖。大雪封山，祖母发烧，现代的录音设备试图拯救消失的声音，现代的救护车却无法拯救消失的遗迹。
取材很好，从口述者的历史中发掘个体历史和群体记忆，但拍得流于表象了，导演很明显沉醉于对地貌风情的描摹，而缺少对素材的整理运用功力；歌谣很动听，加一星，鼓声中道路转场成河流有点意思。老太太坐在窗口的视角，实则是与外部世界的失联，意指传统文化的式微。
女性之间互相扶持传承互助交织的关系很动人但拍法太传统且过多冗余
#25thSIFF#主竞赛-评委会大奖+最佳摄影。7分。这片搁上影节属于走错组别，肯定是当下纪录片范畴的片子（何况这片还滚了一轮IDFA），更像是个鹿特丹或者VdR或者IDFA的片子。影片是基于archivefootage录音资料的一次对西班牙北部女性民歌手的重访（在同时处理老龄化、村庄凋敝、移民等议题），声音设计很精细（艺术贡献其实可以发声音设计是真的），把档案声音和丰富的自然音响结合得很出色。摄影很讲究，黑白对老年女歌手的肖像塑造很有冲击力。
SIFF2023，今年影展看的三部片连成了个人体验的声音三部曲：《且唱且珍惜》讲一个年轻人为了爱情误打误撞踏上找寻失落民俗音乐的旅途而不得，《遗迹的声音》讲一个中年人为了怀念找寻某个民谣的最后传承人而错过、但最终曲子传递下来，《一个叫做音乐的地方》讲一个老钢琴家在和原住民音乐融合演出的过程中找到了两者的共鸣。这部片子绝大部分时间沉闷、静寂、缓慢如一片虚无的湖，但是穿插的男主祖父录音机里流出的老姐妹年轻时的歌声，就好像湖底另一个热情、盛放的鲜活世界，老人开门后空旷的街道和雨后云雾缭绕下窗玻璃后无人的座椅让人悲伤，但最后传承者唱着500年来的老歌收拾衣服时，画面一点点由黑白转为彩色，湖泊迎来了倒映的蓝天。延伸思考很多：例如声音作为一种遗产的特性；例如唱了一支无人聆听歌曲的鸟的寓言；传承的理由……
2.9分
摄影水平明显高于导演水平
很有风格
“我们明年再见”
@SFC如何能延续声音？唯有记录。记录声音，记录人活过的证据。粗糙的黑白影像，直至最后转为彩色。灵动的水，车窗玻璃，雪。剧情片与纪录片之间徘徊，致使割裂。配乐令人不知所措。随性的个人表达没有把握好影片的完成度。
流水落花，老死新生。
#SIFF#2351
不打分了没看完就撤了看不动了
+
#siff11，7.5/10用“遥远”与“声音”逐步展开命运的篇幅，结尾的黑白与彩色的变换象征过去到现在的传承。本来有见面会，可惜有个老哥居然提问了拍这样的电影哪来的钱？唉。
有些镜头有Cordeiro-Reis的直觉，有些叙事有Erice的风格，剩下的快速的、运动的、音乐的镜头，脆弱的那些，是导演自己的直觉。unecinéasteàvenir?àsuivre!:)
2023siff金爵奖
高行健的《灵山》不就是这样一个作品吗？到深山乡野间去寻找和记录民间歌谣，并写下自己的所见所闻。
