有意思啊，别看观感上是日本青春电影常有的那几个要素：少女，百合，lomo，静态摄影。内核有点费里尼啊，最后那一场妥妥的费里尼的风格，沙滩，所有拍电影的人都聚在一起携手。。。从这一点上这个导演仿佛表达着一种对电影本体论的颠覆思考。日本有几个导演爱讨论电影本体论，《下众之爱》那种猥琐直男导演的“电影=性交”，当然还有园子温或者上田慎一郎那种“电影=死亡，”这部电影一开始，作者就从这个电影肥宅交代了，电影或许就是这个像玩偶的奇怪少女，大眼睛黑长直，危险得魅惑得如美杜莎，吸引电影宅男为其拍片，最后去实现自己脑洞里那种如同“破处降临般”的美感。但他身边的女演员以及这个少女用自己的叛逃为这个电影阿宅对电影的幻想上了沉重的一课，这种电影的幻想是暴力的，不是逃离世界的行动，最后，电影物理得被众人毁灭。
伪纪录片版园子温，御宅文化、都市传说、《人间蒸发》，以及那个探讨“电影是大脑还是眼睛？”的结局噱头都是幌子，本质上是一部纯爱片。但缺少大林宣彦的疯狂、园子温的热忱、白石晃士的诡异，对虚实的处理也并没有到达令人拍案叫绝的程度。Bonjour铃木配乐好评。
JFFONLINE#看似在用着重复始末的一次自我陶醉，却用着那层在虚假包裹下的附带特质，不断向影像里糅塞着那份执着的视觉美学。我们只能通过被动的视角接受虚实交织的设定，摄取过多的画面挤满的不只是简单的音像堆砌。实质呈现的是属于青春的形质幻梦，是脱离一切表层符号的意象，绽放出极致美感的少女面容，在幕布后的颤动轻吻，失去共情的鬼魅幽魂。破毁的规则性段落只不过换来另一种重组的方式，绝不仅存于沉溺的片刻...
一饭两做，但色、香、味均与第一部《花无百日红》非常不同。开始破坏电影，甚至几度放弃与观众共情，肆意挥霍映像情感，同时又创造出更多义的叙事。更喜欢“花”。//待二刷。
片名標題出現前的那部分還蠻有感覺。有一段有《愛與時尚》的影子。片子總體蠻有青春活力的。
宇宙的外面是什么？是虚无与真实的边界，是被打碎的鱼缸无处可逃的金鱼，是被灰渗透的蓝，是无边无际的黑暗，是幽灵少女没有表情的脸，是漂浮在映像之海溺亡前拼命呼吸的你和我。小川纱良＆南美樱磕到了~
3.5
跨年第一分钟开始看/要被吓晕了，完全和作者共享大脑/还是说我们这种肥宅电影男的小聪明只有这几招
就这天才导演尼玛币呢，还是自己先导导干净吧
同個梗玩了兩次後就會覺得你還有沒花樣可以變ㄋ？但之後作品仍會期待
覺得岩切一空會為了作品的完整性而咩都會做得出嘅人，例如會無啦啦桶你一刀然後影低你，路人經過會生疑的時候佢會話佢拍緊嘢，訓係度果個係演員來的，之餘此類
几乎保留着《花无百日红》相同的情节编排，新加入的鬼片、JK文化、流行文化及特摄元素，似乎在不断尝试证明着自己混杂迷影经验以及新世代文化的新与旧交替的成长背景。但触发导演拍摄电影的欲望变得非常直白，因而无论其如何通过动作上的“坚持”与文本设计的“规则”来自证，前作中“为完成电影而令文本维度野蛮生长”的冲动都已消散。只剩下混乱、无序，沉溺于影像之虚无的情绪。
虽然这个赢了那年MOOSICLAB，但对比岩切前作就不难发现音乐在他这里是一个为了规则硬凑的存在...而且他这个伪纪录片的三板斧精修之后也不如前作犀利了
只要是在电影里你说宇宙的边界在哪里它就在哪里在映像之海打捞真实“为了拍电影做什么都可以”电影就是鬼魅是美杜莎
英字，加上豆友短评，大概搞懂了剧情，不过结局还是有点懵
720p英字
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