自古女子皆寂寞，唯有淫者留其名。
严浩虽然是香港导演，但这部片子却有着第五代的风格。
颜色调得太过了，黄得都失真了。。配乐又是大友良英。。－－1996年第46届柏林最佳导演
荒原失火青白焰，光影失色裤带红，民国滚滚红尘里，紫电盘空松林昏
我在1905电影网看的，仿佛和剧照不是一个电影。我看的色调正常啊，是修复过的版本吗？不过想起当年在资料馆看胶片版《黄土地》，也是偏黄到失真，应该是胶片氧化的结果。这电影从头到尾都是以男性视角在讲述女性的选择，男人左右她的人生是预设前提，但事实上她在意识上远比想象中更独立强大。手把手示范如何在什么都不露的情况下把电影拍得无比诱惑撩人，特写镜头的魅力啊，游移的双手，十指相扣，足矣。
这里的男人没一个好东西，我是真的讨厌大男子主义，女人甘愿付出，对你好却不领情，待女人如猪牛或是交易品，看似柔弱不禁，女性觉醒的那一刻，便会不顾一切。6/10
可以把这部片和《爱有来生》并列起来看，有很多的共性。演员都是有海外经历然后回国拍戏，故事都是与土匪羁绊，着眼都是女性觉醒，终究都是生死相搏。张瑜真是好看，一颦一蹙惹人怜爱，不愧为当年大众情人。这眉目，在李纯面上偶见，只是多了些苦怨，少了分欢喜。
假设《太阳有耳》的话，那严浩笔下的「另外一番滋味」大致也会成为「左耳进右耳出」的瞎话。按作者的逻辑来推，亦从「天地」的变迁轨迹来看，神秘色彩颇浓的女性意识究竟从何而来？影片第一幕为不明所以的观众揭开了谜底：在炕上没席墙上没皮的《黄土地》上，这一眼井抑或那一口水乃是被权力之手以蛮力（洋枪洋炮）捅开的。显然，这也是带着反思视角的作者「事后」硬塞给女性的东西——让人以为彼时抑或此时抑或当下的女性天生就能读懂那些隐喻似的。毫无疑问，莫言的确以无声的「字幕卡」说出了一些什么，尽管他的（幻觉现实主义）讲述方式和语言特色相对于库切来说都挺「土里土气」的，但毕竟还是说了呀，从这角度来看，擅长以精致的措辞来描述「事实」的村上拿不到诺奖也算意料之中。最难的写作往往不是对他者的指责，而是对自我的审视、剖析与批判。
《太阳有耳》，莫言原著，严浩导演，张瑜、尤勇、高强主演。有道是自古成王败寇，天下惟有能者居之。但太阳有耳，苍天有眼，多行不义，终必自毙。最是温柔杀器，你甚至无法想象那致命一击来自哪里，出自谁手。扬鞭心痛，策马痛心，均是命中注定。#lostinmovie#
咱们自家弟兄也开个国家玩玩。张艺谋style，严浩的柏林擒熊之作，女主角张瑜监制。应该算是政治寓言故事，窝囊的本家丈夫，豪迈的外来土匪，无辜的肉票，开眼界的洋货，当然也少不了莫言最擅长的魔幻现实主义—挨雷劈。情欲戏拍得最好，类似默片的插卡字幕和黑白/彩色画面切换就显得有几分刻意。
本片根據莫言小說《姑奶奶披紅綢》改編，雖然非嚴浩拿手好戲，但依然有水準有特色，還有奇情異趣。此片的20世紀20年代的鄉野傳奇，頗有幾分拉丁美洲魔幻寫實的作風。劇情曲折多彩，嚴浩亦拍出北國荒涼蒼茫風味，全片亦對中國近代史有著明諷暗喻，並結合了奇情文藝，實為嚴浩的野心之作，不乏可觀之處，只是處理上文勝於武，未能處理出粗獷豪情的一面，戲劇亦缺乏激烈張力，雖讓嚴浩奪得柏林電影節最佳導演，但在改編莫言小說上卻不如張藝謀的《紅高粱》（尤其是本片女主角張瑜溫婉有余，比鞏俐少了幾分剛烈）。
画面很美，剧情很有张力（靠，杀人放火金腰带，修桥补路无尸骸~）
以前看vcd时，不觉得多好，现在来看感觉不同
我有时候会想，这个人是不是夏雪宜呢？果然，女人，要么就是温仪，要么就是康敏～杀了他，恐怕是最好的～
还可以啦，缺张好海报。老电影的配乐好雷人。
主角不太能让人代入，尤勇不太正也不够邪。最后一“拖”有点意外，也不是很能理解。总体不痛不痒。
这部最出彩的应该也还是音乐。
喜欢上黄土高坡的戏了
质感、风格等都类似与媲美于同为90年代印度的一部女性题材片《哭灵人》(女导演，其叔叔好像是谁来着，大导演。。。一家子都是文艺工作者)，但表达的情感还是截然不同。。。显然，隐忍克制才是吾爱，但有时，率真随性(无论是当事人还是旁观者都不甚了解的奇怪情感，
潘死的时候，我真心觉得大快人心，为油油叫好，，，！喜欢整个片子黄色的色调，开始看觉得压抑，后来越看越觉得就该这样
