《女诗人巴布莎》确实运气比较背，同样是聚焦一名女人而且摄影超凡的波兰电影《修女艾达》，在同一年里更被上帝宠幸，但前者，完全有着分庭抗礼的资本。吉普赛人的流浪看似极富浪漫与随性，可皮层底下那种接近封闭的保守、接近荒谬的愚昧，对人，尤其是女人，有着如此锋利的戕害。巴布莎的幸运，在于她挑破传统去学习，而不经意的诗歌成了她自由的出路，但她的不幸也在于此，那种野蛮，比大雪还要沉厚古久。她跟华沙作家说，“我们以同样的方式看待，却以不同的方式生活，你们是强者，我们是弱者，因为我们没有金钱，也没有回忆，但也许这样反而更好。如果吉普赛人拥有记忆，那么他一定会死于悲伤。”更悲哀的是，自己的族人要把她逼上反思识字的“罪恶”。这么干净的诗歌，可惜了，都没听到几段。@“现在电影”APP
“如果吉普赛人拥有记忆，他们定会死于悲伤。”
波兰导演的黑白片真是一绝。取景和摄影都是大师级水准！夫妻档的编剧+导演。5星推荐。
黑白影像
每一帧都可以是绝佳的照片，神级摄影。
饥荒蔓延，灾难横行/泪水已经泛滥，车疲尚且路远/利石蹂躏着我们的脚板/子弹呼啸在我们身边/来吧来吧，靠近一点，流浪的吉普赛人/共往丛林深处，围起篝火，希望重燃/去那世外桃源，阳光遍洒/让属于我们的自由之歌响彻/把流浪的吉普赛人聚齐/来跟着我和，来跟着我唱。
波兰吉普赛女诗人的故事，亦是波兰吉普赛人的一段历史。“如果罗姆人有记忆，他们会悲伤而死的。”巴布莎吟唱出他们所思，不过他们没有悲伤而死，倒是女诗人因为泄露了罗姆人的秘密，而进了精神病院。影片虽是黑白，却异常讲究构图，画面很美。最后以诗人的诗歌吟唱告终，韵味十足。
一部浓缩的吉普赛人近代史，黑白画面拍得非常美，很多画面都像石板画一样。
这片子有塔可夫斯基的意思了。拍摄上作为一个隐匿观察者来构建这个片子的镜头语言。冷静的固定镜头，淡出切换，好些片段中的人群的大景别群像。主题上，关于吉普赛人的离群索居和papusza的一生，虽然不像塔可夫斯基直接思考全人类的哲学问题，但也足够显现其百年孤独式的宏大。时间线来回跳跃，仿佛是吉普赛人永远在路上的感觉，可是结构却十分完整还有呼应，就像papusza故事是个轮回，起和止好像就形成了一个圈，起于自由的树林也同样止于自由的田地，对于吉普赛人的整个历史和回忆来说，只是一个微不足道的墨点，也不值得他们去记忆，就像她自己说的，如果有记忆，吉普赛人就会忧虑而终。
7/10
去年读波兰电影史的时候mark的片子。摄影好美，镜头都很长，但是因为画面太美了一点都不闷；pupasza的苦短人生，伴随着吉普赛人的离散——当他们住进政府盖好的房子、把孩子送进学校——那才是真正的失落与流离；诗人（或作家）的传记容易变成诗歌朗诵的ppt，这部片子则处理得很好，也许是女人的诗确实如此，总在孩童睡前的歌谣中、在抽烟闲谈中、在篝火炉灶之间，沉默地酝酿。
画面和音乐都挺优秀的。最后巴布莎说“如果我不识字，我会比现在快乐”，让人不禁思考，文明是否给我们带来了快乐？人生追求的是否是更多的快乐？
摄影绝美！
吉普赛女诗人巴布莎的传奇人生。黑白光影如诗如画，构图绝美，每一帧都是大师级的艺术作品！强烈推荐！
#女性待选#想起《忍石》
在喧嚣的当下，看这样的片子于我而言非常安慰。我喜欢陌生的东西，也喜欢有深情有耐心的作品。有些电影在精神上是饮鸩止渴的，它会让人误以为得到了触动，然后汲汲遑遑寻找下一个依傍。人都是要死的，闭眼的那一刻，我们如何看待自己的一生？丰富的人生体验和感受也许是一个答案。若你认同这个答案，那么就请不要惧怕流浪和苦难吧。
诗歌面向未来。
黑白影像美得爆棚，每幅画面构图都极讲究。
百年孤独式宏大的masterpiece/女性的被压迫揭露的淋漓尽致
埋在雪裡的詩行和孤寂的一生
