我看不懂,但某些小片段依然很有冲击力！
快感是屬於金屬和死亡的！變態是屬於三池和冢本的！世界是屬於gay和女人的！that'sall！
「爱人死亡」/「手枪」的概念直至男性的「性挫折」，因此主人公偏执的行为所向也不言而喻，奔跑贯穿全片，在快速移动中相向的晃动镜头冲击力十足。
8/10。子弹打出和随后战场爆炸的电脑视频不断闪现，手指着镜子拟枪射击的意识两次蹦出，工业环境的冰冷噪音与浇油焚烧的杀手尸体，片尾男女主角反向平行的奔跑速度。塚本晋也成功把现代人在精神压力下狂性大发的愤怒转化到对枪的恋物癖，女友自杀的行为解释是被情人长年忽略的沉默抗议。剪辑芭蕾爽嗨。
在这部电影中，镜头是始终摇晃着的，正如局中人的心境和命运，被人肆意摆弄着。人生充满了不确定感，仿佛身后一直有猛兽追逐。在我们尚未老去的时候，时间就是灰暗不由人的了。一切都太残酷，一直避免看电影的时候想太多自己的过往，却往往是不能不想的。我们的时间已用尽，手持镰刀的善人他已抵达。
摄影镜头晃动厉害，粗戾狂暴的视觉冲击足以令人产生身体被石磨撞碎的虚弱感，通篇充斥着暴力，导演对生命的思考通过对枪的寻找，夺取，利用，归还等等来传达出来，看得出准备了较长时间才制作出来的。完全黑白的画面更有苍凉的质感，对人性把握的太到位了，不仅仅是视觉上的突破，适合资深影迷观赏。
20.11.08黑糖三星半合田和森高，基本上就是就是个一个个体的两个性别，一个是bullet，一个是ballet，都特么想寻死，但又懦弱到要死以至于时时刻刻都一副“老子天不怕地不怕”的样子，啊，这种人真的是看得我最窝火了。感谢拳击手的爸爸，你的那几枪看的我真的非常舒爽。至于一直在找着手枪，与其说是性挫折，不如说是这几个人想要抢夺的一种生存机会，一种区别于弱者的标志（这一点在枪杀拳击手那里体现的特别明显）。手枪在手，有人就是敢扣下扳机，有人就是不行。剪辑真的赛高，把一个中产阶级寻枪寻死的各种懦弱纠结表现的十分凌厉，有几个镜头竟然还有些，浪漫？配乐的嘈杂，把世纪末日本衬托的和人间地狱仿佛没什么两样，最后如乌鸦嚎叫般的啼哭，疯一般的奔跑还是说明了一个亘古不变的真理：好死，还是不如赖活着
前半段是《出租车司机》般执着的正义复仇，后半段不着调的叙事搅在一起。女流氓的短发造型，跑进主角家里胡闹是学《重庆森林》吗？三池崇史、冢本晋也这些导演真该多读点文学，对人性认知太肤浅了。
有一处三拍子的配乐画面是一支不断射击的枪和其他爆裂的物件，在一个小节还没结束的时候突然从枪支射击的拼接转到了人物的行为这个节奏也太赞了
作为景观缔造者（广告导演）的主角在失去了女友后，不断地通过身体向城市的虚拟风景发起挑战，直至触碰到thereal.对应泡沫破裂后失速的日本社会下的【城市-速度-人】——只有跟上东京的速度才能活下去。
这会不会是一部标题先行的电影，子弹跳舞，进而跟着这支舞，而成就酷炫剪辑的MV，并在故事上尽量做减法，却还成就出不少有血有肉值得欣赏的主配角。
在众神林立的90年代的确容易被忽略，本片的暴力表现并没有银河那般极致，也不如《怒火青春》那样愤怒，但独树一帜的实验性与剪辑手法上的花活儿还是让它有特别的观感。这不是日本电影第一次用寻枪来隐喻中年危机了，但这次的“去势中年男子”更具时代意义。男主半部电影的寻枪过程是影片中表意最明显的部分，他的失枪、寻枪、得枪的三次打点都与女性有关，进而冢本晋也加入了代表泡沫经济破灭后垮掉的一代日本年轻人代表的小黑帮，在中年寻枪男与黑帮寻死少女的碰撞中，独属于90年代两个年龄阶层一方失势、一方失神的精神状态被描摹出来。神来之笔当然是最后把所有人一锅端的还是真正权利在手的老年人，至此两个较劲儿了整部电影的年龄阶层终得和解。叙事上的实验性是特意去除动机的描写人物动作，形成了如子弹般剪辑，如芭蕾般叙事的奇妙体验。
催眠三次。晃得我头晕。。结尾很好啊!!!
塚本晋也那张脸真是太有魅力了，看得我都差点忘了导演也是他。*
晃动的身姿,逐渐替代言语来作为“城市参与”另一可能性。喜爱在影像中制造断裂的幻觉,拍打蠕动的肌肤,如同患上失声病,（张牙舞爪-嘶哑地叫唤着贯穿肉体的子弹。思索无能的空镜捕捉：看着视线从疲惫的游走的人群中掠过。焦点于丢失的某刻又摇往混杂的地面。作为身体所消失的感觉,甚至可以从随时举起摄影机抓拍的些许无力感——奔涌的躯壳发出下意识的直觉,淌着血流向着景观出发。
本来以为是部纯飞片，没想到竟然是一部情节完整表意清晰人物饱满的新黑色电影
我可真是太喜欢了，从黑白到黑帮的暴力美学再到“日剧跑”，我对于“日影的记忆”它该有的样子应有尽有，甚至带我回到了最初被电影影像所吸引的时光，那夕阳下的奔跑不正是我逝去的青春吗！
痛才感到生，追才感到为什么活
晃得脑壳疼
那会的冢本拍片多浪漫啊~
