披着民国皮，内里还不就是一部标准的台湾同性青春片嘛，骑着自行车一起出游啦，在海边围着篝火喝酒啦，爬到山顶一起对着天空呼喊啦，还有管束严格的家长，男生女生之间的秘密通信，残酷的青春物语哟
她和他都爱着他。但是谁都爱得不彻底，说到底，爱的还是自己而已。
一段情，三人嬲。夜奔千里，无处可逃。望家乡，去路遥。
深受广大文艺青年喜闻乐见的逃避现实主义腔调在《夜奔》里全程都听得到。原是言情小说《似水年华》的前生今世谁想却又和《霸王别姬》《色戒》这样的宏大史诗盘上了根，大概也只有眼里揉不下沙子的理想主义者才会把知己与知音分的那么清吧。可惜影片在进步思想与封建桎梏的碰撞中失去了方向感，正如无家可归的男主角从这个审视性压抑的三角恋故事当中彻底抽离并草草结束混乱而缓慢的一生。
我喜欢这种被宿命之手推动带出来的苍凉感，无奈、唏嘘，人生的几多错过，几多遗憾。
若干煞有介事莫名感伤的台词组成的电影，感情产生不是通过表演而是旁白，感觉有些可笑。。
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
跳着看了；看不惯分头的黄磊，看不惯甲醇的若英，看不惯故意北京腔的台湾式发音，看不惯旁白提琴之类的矫情
旁白很文艺腔，但是由刘若英和黄磊说出来，非常自然。这部电影很美，那种情调很容易打动我这种不要脸的文艺青年
始终认为黄磊和刘若英是最文艺气质最合衬的搭档
一个背转身，居然就是一生。
有人走过我的身边，问我这三块墓碑为谁而立，我说这里埋的，一个是我的妻子，一个是我的爱人
尽管以「传统戏剧」串联起「三角恋」的故事是一种「时髦」（在21世纪初的华语片语境下，「同性」元素几乎是先天的「投机取巧」），不过如今看来扭捏做作感无以复加，生硬营造的「文艺感」几乎是20世纪末延续至今的华语片通病。
B站2小时，高糊画质。仿《霸王别姬》，西方电影节专供影片。但，处处都是画虎类犬。演员之间没有情感张力，尤其两位男主林冲和少东，他俩之间的同性感情缺乏说服力。披了民国和戏曲的外皮，本质是一个现代多角恋故事，可这爱情故事也讲的不够动人，全靠文艺旁白堆砌。
声如锥，形如电，唱练做打印心间。名如戏，人如戏，孤星泪注满天意。风花雪，落无言，一念一转既永诀。岁月迁，笃思念，人生若只缘初见。
女怕思凡，男怕夜奔。其实他想要的只是一点体温，可他却拼命的逃。自是人生长恨水长东，从此有悲伤织成了网...
我们那么熟悉，怎么可能还没有相遇
“看见那个水晶玻璃的大提琴，已经是1947年的冬天了，距离林冲孤单地死在医院里，整整一年。那个大雪的夜晚，当我一个背转身，我和林冲既是生离，也是死别了。这些年，我的梦，始终是在那条雪夜的道路上无止境地奔跑，或者梦见自己赶赴医院，见他最后一面，握住他的手，对他说出我的爱。”
很久不看这样精致的电影如果是不同的演员或许有不同的火花而剧本几乎无懈可击的漂亮。
很文艺.个人感觉还不错,争风吃醋也是因为爱——那个黄子雷其实也是爱林冲的,当发现他不在的时候,会流泪（原来他俩都是台湾演员,难怪可以拍几个亲热镜头.黄磊正式拉手都没有）.而少东只会逃避，所以一辈子也没有再见到他.这样也好,没有成功的爱情才会被记住一辈子.呆在一起了就会麻木然后厌倦
