今年短片惊喜了，形式好，状态稳。导演很成熟，就以这个状态拍长片，我也会很爱的。
片子本身不行，但是摄影很棒，少用点自述
喜欢远观而不走进，细腻的光影营造迷人的影调质感，老旧照片代入时代，讲述回忆的独白搭配日常生活的片段，衬托着诗和歌唱格外动人。结构精巧，母亲的故事里嵌套着另一个家庭的故事，现实与回忆交错编织，每一段生活都饱含诗意。
雨夜里仔细又琢磨了一遍，再加一星，五星短片。这片子很高明，甚至有些超凡脱俗了。未来评分会两极的。
母亲的乐园，一个人的芳华。满是对青春的追忆与怀念，转眼三十年，艳阳高照、鸟语花香里也能看出衰老与向往。
诗
其实我一点都不喜欢片中女性所表现的那种所谓的“理想主义情怀”（拿腔拿调的朗诵，以某种带有嫌弃的语态说她丈夫是底层工人，但她本身就是来自基层农村），但在本片中，母亲的乐园更像是一个充斥着诱惑的伊甸园（就是片中反复出现的树林、小路和石桌椅构成的俯瞰远景），里面有中年出轨的诱惑（小杨老师），有青年学生朦胧的爱恋（结尾的男女学生），也有一种飘渺的向往（悄无一人的远景）。但她没有做任何选择，只是静静地看着这一切，看着十分现实主义的丈夫和自己理想主义的生活之间的落差，自言自语式的讲述着。或许这就是作者想要表达的父母爱情，被时代列车所遗忘的亲情式的爱情。最后，要夸赞导演精致的构图与诗意的色调（或许这也是受到了母亲的熏陶吧）。
八九十年代左右台湾电影的风味；这个主题如果可以再深入下去应该会更不错，摄影美，惊喜少，旁白多，一些重复的内容，操场的镜头美得很奇妙；又是《送别》……
全片的镜头都是张张“照片”，凝滞悠远回忆里的一帧印象，频以远景或背靠的人物制造距离和模糊，向逝去又抱憾的青春投以怀恋、怅惘又陌生的注视（但如此效果的另一面是架空和失真）。有几幕丈夫都映射在镜子中，是幻象。母亲的故事，到底无人聆听，只能吟出一首抒情诗的骚动。
场景都选的蛮好的，如果全都来源于生活，摄影也蛮不错，延续了中戏学生一贯地作品特质。
听导演说场景都是平时生活中的，扎实的摄影功力
高级，会玩儿。
这个导演可以关注一下。文学性很好，言语有强大的生活惯性裹挟下的质朴灵光，还有女性心照不宣的隐忧和自耽，酸得恰切（导演的参与度有多大呢？）。视点集中但充满反观，影像本身与高密度的文本处处互文，最终能把故事说回来再一笔荡开。很成熟，这样的拍法，即使去电视台拍小纪录片也会很动人。
？？？？
私影像不是这样用的。
非常稳，还是挺不错的。—first打卡
年轻的时候冲动说出的我们结婚吧，人到中年三口围坐相对无言的饭桌，激情重新点燃后是否还有一无所有却紧紧依偎在一起的勇气。湿漉漉的影像回忆。
手法老成，诉求明确，未来可期。
很简单明了的表达，对父亲的爱是珍藏、小心翼翼的。对母亲的爱是隐匿的。
温度水城克里斯马凯，东棉花塔可夫斯基，宏福苑保罗
