3.5蓝光magnet:?xt=urn:btih:eabe4fcc92c9c2bee1d0e048fc25245deb6910c5如果没有后半段那些表现主义手法就是个较一般的杰克苏心魔毒鸡汤
8/10。幽灵马车的反复闪回，楼房变形倾倒的噩梦，男主和女郎疯狂购物后二人所坐的餐桌急速下坠/镜头上升接一个旋转楼梯的俯拍，繁花中妻子仰起的脸和小教堂的晃影，茂瑙超越当时观众视觉神经的影像语言表现了本性的背离和回归。沉迷诗歌的幻想、小女孩索取信息费的细节侧面反映虚名/金钱与理想的沟壑。
拍情节剧最好的不是瑟克，而是茂瑙和爱普斯坦
茂瑙魏玛时期最多产一年的作品，光芒几乎被《诺斯费拉图》掩盖。表现主义浮夸风格有所减弱，相比同期德国表现主义电影的人物设定，影片刻划的「追逐影子」的诗人形象颇为独特。但这种把懦弱当高尚、把无知当良善的说教，现在看来实是幼稚，从根本上并未能解决这类典型人物所面临的道德和命运双重困境。
经典的螺旋式转角楼梯和哥特式建筑，光线是灵魂。
默片时代的黄金作品。形体动作是内心情感河流的决堤口。
茂瑙的表現主義作品。。喜歡AlfredAbel大歌特范兒。心。
细黄的字幕不知道是哪位朋友做的，20分钟后中文全是空白，怪可惜的，希望能找全字幕够补上。
色彩。
洛伦佐，将一个风尘女子幻化成自己喜爱但是却又无法企及的富家千金，难道仅仅是因为她们两人相似的面容吗，而洛伦佐的堕落难道就是为了满足风尘女子的贪欲和虚荣心吗，我认为不然，魅影其实是洛伦佐的心魔，这心魔来自于他的不甘心，他不甘于和自己青梅竹马的女友过一辈子小接待员的生活。。。
AlfredAbel您是默片皇帝！
故事俗套，电影胜在刻画心理，男主堕落那一段的心里挣扎的影像太赞了。
F·W·茂瑙1922年的作品，根据霍普特曼小说《魅影》改编。同年他还有《诺斯菲拉图》和《燃烧的大地》。朗的妻子特娅·冯·哈堡还参与剧本的改编，主演则是阿弗莱德·阿贝尔。这个时候茂瑙开始尝试“流动摄影”，利用移动的摄影机与光线巧妙结合，解放了当时电影演员必须在镜头面前被动表演。
7。此片竟存如此好，前后几部差别大，叙事仍未达顶峰，表现主义娴熟用
回忆视角男主被美女撞翻，怦然心动感觉天都亮了，24"魂不守舍脑海里虚幻建筑下追着美女的马车跑的画面~包括后面对美女的想象73"的想象画面更是魅惑的蓝紫色双方贫富悬殊（可悲的是男主甚至以为自己也是上流阶层一员过起了花天酒地的生活），以及胶片染色风格不同，男主一个人沐浴爱河的时候是暖色调（大片阳光总给我印象派的感觉），回到贫寒的家面对老母亲和其他负面事情（比如他妹妹自己）则是冷色调男主追逐魅影时情感/yy的画面应该是表现主义的体现吧第四幕结尾男主被发现骗钱后觉得建筑物都要塌下来~96"开始的红色画面（tmd这色彩这意象~）真真假假虚虚实实也见证男主的堕落，千金博美人一笑–骗钱–入屋偷窃–被捕–出狱喜提新生活
经典中的经典！
这部电影出现了一个典型的民间传说之中的结构，好的英雄和坏的英雄，一个黑天鹅和白天鹅之间相互撕扯的故事。同时他的初恋女友，玛丽和他的家人——他的母亲也扮演了在背后默默支持他的角色，在故事的整个情节变换过程之中，一直对他保持着最大的信任。而影片的结尾，关于一个人自我完善、自我救赎的故事，明显是一个基督教的故事。影片使用一个非常引人注目的比喻，说人被命运所摆弄，就像大海中的一只船只一样。这显示了赤裸裸的性欲作为宗教隐喻，作为神一样的不可琢磨者，作为上帝对人，尤其是对白人男性所作谜一般的捉弄。影片的叙事基调赤裸而大胆，把男性在神秘女人面前的力比多驱力摆在了台前，讲述他为了幻想中的意中人而神魂颠倒的故事。但是最后现实逻辑战胜了白日梦，他如大病初愈一般回到现实，选择了和初恋女友玛丽在一起过上幸福的生
并不那么表现主义的茂瑙，但AlfredAbel演得真好……
男主角就是《大都会》里那个专制的父亲，本片演的角色如此很窝囊，恨其不争，看的很来气，严重影响观感
学哥吧，没有被金钱和美色所击倒。
