我的第四部翻译
我们总是在问什么是爱，但也只有等到失去，你才明白那就是爱。就像我们总是疑惑，人为什么总要酗醉，谁料到酒鬼反倒清醒，而活人却愈是执迷不悟；社会便是疯人院。只有四面墙和你，还有相伴往昔的美好回忆。你可以哭，可以愤怒，诅咒，祈祷，但是永远拿不到钥匙。如果无法说服自己，那我必将选择离开。
部分镜头让我联想到《鬼火》；每个人的天敌都是自己的心结；如果无法说服自己，那我必将选择离开。
这种无论是灯光、场景、走位、大特写、台词都舞台戏剧感十足的腔调，说不上厌恶，但真心不喜欢=-=~
同样是酒鬼，与《失去的周末》相比迥异
还行
不愧是酒鬼，人均诗人（？
海报真形象。
很卡夫卡啊…
我身边就有这样的人，喝到吸毒般不能自制，妻离子散，终生偏瘫。
一个男人从梦中醒来，大汗淋漓的样子，看上去很疲倦他出门，对所有人说他以后再也不喝酒了，晚上六点钟准时离开这座城市后来他在街上瞎晃悠，很多人凑上来，要打他，说他是酒鬼，小赤佬然后他选了个小个子，打起来了。警察局，见到了曾经的酒友，疯疯癫癫的冲他们喊叫，像鬼一样警察放他走了，他露出了笑容。头也不回地往酒馆走去酒馆里，徐娘半老的老板娘对她产生了好感，冲他媚笑，他没有任何表示。他请一个老酒鬼喝酒，喝到烂醉他看了眼手表，5:50，看来是离不开了后来他回家，在家里死了
noworsedreamthanaalife
醉汉的人生循环Resolveisneverstrongerthaninthemorningafterthenightitwasneverweaker.然后终于有天放弃治疗，因为实在没有比生活更糟的噩梦。音乐用得巧妙，开头的小提琴背景音乐一开门原来来自场景内。
2013/10/114:30AC
哈斯的第一部虚构长片，讲述了一个酒瘾患者的一天。没有他后来最有名的几部电影中极度华丽繁复的布景、真实与梦幻间眼花缭乱的切换，这部里用纯粹写实的黑白镜头塑造的压抑无望的氛围，已经展现了他在审美上的独特造诣。随着主角在街头在酒馆遇到不同的人，他的过去他的（注定到来最后却被阻断了的）未来逐渐展露出来，哈斯对时间概念的精心处理已经在这部片里有所体现。片中人物对话与表演都充满戏剧感，是他后来的电影中没有的（有些台词让人感觉仿佛是戒酒宣传片）。但总体上这部片子并无价值判断：沉迷酒精的地狱和“正常”生活的地狱似乎没有哪一个更黑色，透露出一种浓重的虚无色彩。无论是警局里警察的抱怨、酒馆里各色人等的颓丧，还是室外破败的街道、游魂般的路人，这部电影也在主角的个人危机之外勾勒出整个波兰社会的僵化与绝望。
哪怕你只说一个字，事情就会不一样。像是绝望疯狂的梦境，结尾绳套一吊告诉你这就是现实。
姓名：酒鬼，职业：酒鬼。飘荡在尘世坟墓里的游魂，遗忘是迅速的、爱是稀薄的。烦透了秩序和钟表，但选择在整点钟声中上吊。在读的书刚好读到描写自缢的一行：“上吊者的钟摆会在装满旧玩具的棚屋里摆动和旋转。渴望着死去，这躯体会以狂乱的匆促向昏沉湮灭摇荡而去。一道红色的条纹围绕着他的脖子，一个魔法的救赎标志。像一个诅咒，和一个嘲弄。”
神经质的厌世者，以酒为伴，在小冲突中越走越远
以存在主义式的基底贯穿整作，但内里仍旧带有哈斯多重时态交替的狂欢气质。对比外在通过位移展示的线性时间观（小女孩的跳绳循环，在街上的游移）在酒吧的时空则是滞凝的。不停喝下的酒则作为一种紊乱感官的介质隔离起角色与观众的感知。景框渐渐只提供纯粹的观看而共情式微，因此最后的死亡仍旧是神秘的。在阴冷暗沉的笔法控制下，内里存在着火热而残酷的酒神式诗性狂欢，而这种狂欢最终摧毁了肌体，与世界的不相符不配合，仍旧带领角色回归向了一种存在论的悲伤闭合。
当酒精成了逃避生活的灵药，酒精就会成为你唯一的问题。
