村田实，在日本电影史上都较少提到的一个名字，却创造了可能是亚洲最早的平行剪辑
怜悯的主题；从一家三口和罪犯二人分道扬镳，两种遭遇开始对比发展，一喜一悲，皆自有无仁慈与怜悯；受《党同伐异》影响明显，技法如圈镜头、醉酒后的叠印以及幻想镜头不乏欧洲先锋电影的影子。
1、【自译中字】《路上的灵魂》（1921）。根据网上的英文字幕进行翻译，因个人翻译水平有限，如有不恰当之处，欢迎交流指正！2、本片由村田实执导、牛原虚彦担任编剧、提倡新剧运动的小山内薰做艺术指导和统筹，是曾经松竹映画的内部独立制片部门——松竹电影研究所（小山内薰领导）仅存的一部电影（共拍摄了三部）。3、佐藤忠男：“这部影片对同时发生的三件事进行交叉剪辑，插入回想场面等，对电影感的叙事法下了相当的功夫。作品的完整性倒在其次，知识人应该在下等的电影界点燃起良心的灯火，这部作品作为这种行动的证明，而成为一个大话题，使得知识层去关注日本电影，在这个意义上它对日本电影的进步做出了贡献。”
平行剪辑，叠印，用了许多当时对于日本来说最新的技法，但整体还是显混乱，角色的塑造相对来说印象不深，关于博爱的故事也还是单薄了一些。不过无论如何，根据日本影史的地位来说，这是一部不得不看的里程碑式作品。
生活上的困顿，是穿越百年的时光依然共通的。
能看到真是个奇迹
多线叙事，应该是俄罗斯文学改变，台词与人物表演都很具有现实批判主义的风格。
头一次看见最不接地气的日片，感谢友邻Felix翻译
松竹映画第一部电影，村田实模仿西方之作
这部电影产生于当时松竹映画的商业电影路线起步后，小山内薰被体面的以独立制片部门的方式搁置后推出的作品，据电影史记载，这个松竹电影研究所当时制作了3部电影，这是仅存的一部，制片人小山内薰同时是艺术指导，受其影响，整部电影弥漫着西洋的元素，从服装到场景，从故事的圣诞夜元素，到传递的怜悯的基督教义，看起来都像是对美国电影的一种模仿。电影的优点也很明显，对同时发生的三件事进行了交叉剪辑，这是独属于电影的叙事方法，意义上大于一切。在历史意义里更有意思的是，在这个时期研究所就面临着花钱不挣钱的困难，这个问题困扰艺术电影直到现在，小山内薰离开了电影界（他曾经那么认真的做笔记把西洋电影带到日本），导演村田实承担责任从松竹辞职，后来到了日活。
东京教父和这部有很多共同点，镜头都有一样，我想今敏一定是看过的。村上实活了四十来岁，七七事变前死了，但豆瓣收录编导的影片超过了二十部。
没字幕确实劝退啊...
亚洲最早的平行剪辑的先驱
Griffith的平行剪辑拓宽了电影叙事的可能性（从单镜头强调叙事重点到插入镜头反应镜头刻画人物心理加故事背景）；从感受事情发展的连续性到感受情绪的连续性情绪推着叙事走
没点声的默片我是真出戏…1921年小日子就有jk了…
#FIFF#2.5历史意义比较大，元素都是西方的，套在一个东方背景的故事上，显得不伦不类。
+.5
平行剪辑，模仿格里菲斯《党同伐异》，1921年的作品，电影诞生26年。
小山内薰剧情好
日本电影从最初就走上偏向表现的道路，虽然这部已经比罐头片好上许多，但最精彩的还是表现方面的手法。在21年就把表现蒙太奇运用的非常出色，可以说技术是与世界接轨的，联想蒙太奇、比喻蒙太奇、心理蒙太奇都被使用，比普多夫金更还要早。镜头衔接上更多使用淡出和划接，开头的剪辑比较生硬，但运镜很丰富，调度一般，摄影讲究而精美。脚本上也很不错，交互叙事下的两组人物与场景对比，强烈而清晰的的对列下甚至有一股辩证味道，大小姐在盛宴派对后的空虚，小提琴家在风雪后又看见一些希望，但最终能还是走向主题。主题是说教意味浓厚的，但影片内容所体现的却超过了主旨表达。作为电影艺术的意义对亚洲电影更是开创性的。
