故事部分影射摩洛哥流亡领导人本·巴尔卡于1965年在巴黎街头被绑架失踪的事件，同时又是对美国硬汉侦探类型电影（例如《夜长梦多》）的致敬创作，自我标榜为“这是部政治电影，一个迪士尼和血的混合物”。说出的台词没有顺畅的逻辑，就像最近金广发的钝角，一本正经地胡言乱语，如同AI大数据学习黑色电影后自动生成的剧本。而稍微有解释情节的话，却总是用飞机噪音覆盖，故意不让人听见。没有必要强行理解，笑过就好。
全法语的看得我云里雾里的，不过说实话戈达尔以及新浪潮对于电影的贡献更大程度上还是在于拍摄手法的革新啊，这片里面见了很多后来所谓的前卫拍摄手法剪辑，比如一个人对着镜头独白，其实老高早在40多年前就玩过了啊。
《美国制造》中出现的黑帮，悬疑等元素表明戈达尔在戏讽好莱坞惊悚片的“起承转合”。《第三人》式的倾斜镜头与导演招牌性的红白蓝色调搭配同时出现在影片之中，它却以激进的解构主义探讨即将到来的消费时代的不道德性并在如今一语成谶，“美国‘便成了该文化的代名词。左和右是一样的，人性不变
感觉就像戈达尔用五颜六色的积木堆了一部怪味道的noir。
与其说披露政治黑暗，不如说是装B诗歌大巡航。
我发现我不是跟不上疙瘩儿的步子，而是我跟上了但是不知道他在干什么……好吧，三俗地说，我就是为了看安娜的。
是个是文字堆积的垃圾，词典上是这么解释的。健身俱乐部。特定的音乐中，用同样的语气阐述相反或者无关的事情，并且人物呈现特定的位置，影像和声音的冲突。不相关场景，保持五至八个群众演员。
“无论你做什么，都无法回避对他人的责任。沉默，具有和发言一样的力量。离别和亲近都是一样的痛苦。漠不关心，与爱管闲事一样。都会令爱消失。一方的忧虑只会使另一方，感到不耐烦。”
红白蓝即代表美国也代表法国,戈达尔用起老道深沉的讽喻描述了美国文化的侵略性,同时也悲哀了一把法国对外来文化的不可抗拒性.
我只知道安娜·卡里娜美丽无比，我只知道戈达尔的影片一贯画面明快。
怎么看怎么觉得有钱德勒的影子，不应该说是马洛的影子。政治隐喻一点没看出来杀人场景太幼稚戈达尔应该重新修炼一番。脑内了下拍摄现场戈达尔摆好机器叼着烟跟演员们挥挥手「机位放好了你们聊的开心。」
«ÇasepasseenFrance,àAtlanticCity.L'histoireressembleétrangementàuneténébreuseaffaireautourd'unnomméBenBarka.»(JLG,1966)前重看「Masculinféminin」enDCP
差点就睡着了
似乎是与《小兵》的呼应，是戈达尔与Karina的刻意告别，天真的女孩终于卸去脆弱，徒留离去时疲惫的神态，左派零年无法对抗资本主义消费社会的强大势力与幻觉，爱情无法弥合二人性格的沟堑与命运的错位。炙热的爱无法指向永恒，但记忆可以，电影可以。R.I.P.AnnaKarina（1940-09-22-2019-12-14），永远的新浪潮赤子，留下了浪潮中最纯真的面庞。
7.0/10。①女主来到一个深受美国文化影响的法国小镇寻找她情人被杀的真相。②一种「混乱无序的浪漫」（正如又时尚又酷/美的女主到处找情人被杀的线索，过程中还因此卷入混乱的黑帮斗争）的氛围的营造：时尚、浪漫、充满活力的高水平摄影美术；许多丝滑的高水平运镜/场面调度（营造优雅浪漫感）；突然出现/停止的声音（配乐、飞机声、静音等）；忽快忽慢的叙事节奏（比如突然开始大谈理念）；时间或空间跨度大的剪辑；拼贴（画、打字机等）。③作为角色导向的电影，大部分情节都属于展示社会境况（远）大于展示角色状态（或者说为了展示社会境况而导致展示角色状态的影像极其冗余），所以观感挺无趣。
政治隐喻一窍不通，文化指涉也只能看出少许，但这色彩、构图和电影语言真的是美不胜收；花絮中的指涉介绍大有帮助；MarianneFaithfull像朵花一样，上班途中听了一路的astearsgoby~
对法国女演员的发掘上，戈达尔也许比不上特吕弗，卡里娜是唯一独属于戈达尔荧幕的美丽脸庞
除了摄影之外，这真是一坨狗屎...
戈达尔大师的所有电影都难看，本来是黑色或者黑帮故事，却故意不交代清楚情节，局中人还时不时念诗、感叹人生，给文艺青年装B用的吧。他的女主角都很美，巴黎式的诗意的美。
CinefanforeverGodardDCP68$M+同場加映《展望》(《風流世界》選段)瓣人短評：Godard用五顏六色的積木堆了一部怪味道noir瓣人短評一如既往太過精境，政治電影、化簡為繁、胡說八道，對typicalfilmnoir的解構同時亦運用大量具象的可符號化元素閱覽情節，畫面被搽抹過量色彩、情節被分切剪接阻斷、Godard對AnnaKarina的madonna–whorecomplex特性塑造、對典型殺手黑色電影進行咀嚼後的Godard式變形
